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Daniel Briones Cascales entrevistado por Renova Crea Integra.

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Para acceder a ella pincha en entrevista.

La Colección Grietas ha tenido la oportunidad de ser expuesto en la facultad de bellas artes de la universidad Complutense de Madrid, considerada una de las universidades más prestigiosas de España y del mundo hispanohablante.

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La colección nació de la idea de la ruptura y la separación dando lugar a una evolución del usuario donde el cambio sirvió para formarle como individuo.

La Colección Grietas fue expuesta nuevamente en la Escuela de Arte la Palma, ubicada en el corazón de Madrid.

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El Centro Cultural de la Casa del Reloj contigua al Matadero de Madrid rio acoge el proyecto Europeo ERASMUS +  'Una joya que viaja'

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Este proyecto consistió en realizar una joya inspirándose en los lazos de unión europeos.

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Los proyectos estarán viajando y exponiéndose entre los países participantes:

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 la Escola Artística Antonio Arroio de Lisboa (Portugal), el Lycée Professionnel Jean Guehenno de St. Amand Montrond (Francia), I.A.T.A. de Namur (Bélgica) y el Instituto d’ Instruzione Superiore Benvenuto Cellini de Valenza (Italia).

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Su última parada será en su regreso a Madrid donde se celebrara en el pabellón de exposiciones de La Lonja.

II certamen de Valduero

Finalista en el ll certamen de Valduero 

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Obra titulada El Cáliz .

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La escultura partió de una barrica de vino que sirvió para construir un cáliz que simbolizará la marca y trasfondo del vino ( pintada de un blanco envejecido ) y abrazado por unas franjas rojas haciendo alusión al vino, protagonista en torno al cual gira todo.

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Exposición de la escultura en la Universidad Complutense de Madrid y posteriormente en las propias galerías de bodegas Valduero.

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III certamen de Valduero

Finalista en el lll certamen de Valduero 

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 http://www.antena3.com/el-tiempo/es-tiempo-de/arte-barricas-vino_2017112400833.html

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Tendrá lugar la exposición de la escultura titulado Mom en la Universidad Complutense de Madrid así como en otras lugares de forma itinerante  para finalizar su recorrido en las propias galerías de bodegas Valduero.

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Mom 

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Esta surge de la síntesis de dos conceptos, por un lado la barrica y por el otro las geodas (cavidad de una roca cuyas paredes están cubiertas de minerales más o menos cristalizados)

 

El punto de nexo surge dentro de la cavidad protectora donde la elaboración y desarrollo tanto de estos minerales como del vino es una idea más que fascinante para trabajar.

 

Tomamos la barrica a modo de soporte hueco, dando lugar en su interior al crecimiento de botellas de cristal haciendo alusión a los minerales más o menos cristalizados y al proceso lento pero constante del desarrollo del vino como si de una madre criando a su hijo se tratara.

 

Es un momento de muchas luces y sombras donde el proceso es fundamental y por tanto he querido incluir en la otra una pequeña instalación de luces para incidir en esta idea.

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Presentación del libro ``Lazos Ocultos´´

Presentación del libro ``Lazos Ocultos´´

 

 

25 de Noviembre del 2018 presentación del Libro ``Lazos Ocultos´´ con Marta Marín y Guillermo como representante de la editorial, en el centro Manuel Alvar ubicado en diego de león (Madrid capital)

 

Marta (compañera en el desarrollo del libro) y yo nos conocemos desde varios años atrás y hemos podido compartir un sin fin de cosas (como nuestros gustos y aficiones individuales) entre las que cabria destacar su entusiasmo por escribir y mi vocación por el mundo artístico y el diseño de la joyería. Un día le propuse la idea de crear una historia  en donde se introdujeron estos elementos que nos reflejan de alguna manera y otros tantos para dar lugar al proyecto de ``Lazos Ocultos´´

 

Estoy más que agradecido por el apoyo recibido de todos los participes y del resultado de este trabajo ya que esta es la síntesis de lo que puedo llegar hacer si tengo en mi mano las herramientas y el aprecio de todas la partes.

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Video completo de la presentación  ( https://youtu.be/qNlsj2V3zJU ) disculpen los problemas técnicos de la grabación.

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Exposición Carril del Conde

Exposición en el centro Carril del conde

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He podido convocar a un grupo de compañeros de profesión y comisariar en primera instancia una exposición artística en el centro Carril del conde (Hortaleza), donde el protagonista es el espectador y el objetivo es comunicar las diferentes reflexiones materializadas bajo el prisma de sus creadores.

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La exposición se dará desde el día 1 al 30 diciembre del 2018 en Madrid capital, de lunes a domingo en horario completo, pudiendo disfrutar no solo de todas estas creaciones artísticas sino también del centro y sus fabulosas instalaciones.

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Doy las gracias al equipo del centro por su gran labor y al director David Martínez.

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Video completo de la exposición https://youtu.be/POU2gne_ajU

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IV certamen de Valduero

Finalista en el lV Certamen de Valduero.

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El espectador deberá circular a través de esta instalación u obra conceptual para poder valorar una experiencia donde los diferentes elementos se relacionan y dialogan entre sí.

La obra estará expuesta durante todo el mes de diciembre en el salón de exposiciones de la facultad de artes de la Universidad Complutense de Madrid, para luego ir a realizar otras exposiciones itinerantes por España.

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Un tema tan controvertido como es el género y la propia sexualidad merece una reflexión individual donde lo importante no es el resultado de este pensamiento sino dedicarle un momento para comprender qué papel ocupa estos factores en nuestra realidad.

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https://www.antena3.com/noticias/cultura/premios-valduero-con-las-bellas-artes-video_201811285bfe47830cf2f27f34aa06ac.html

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Exposición "Encuentros Creativos"

Exposición Mupai   "Encuentros Creativos"

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"Encuentros Creativos" es una oportunidad de creación conjunta entre los artistas del centro ocupacional Carlos castilla del pino (Alcorcón) y los miembros de la comunidad artística de la Universidad Complutense de Madrid.

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Partiendo de la experiencia previa llevada a cabo dentro del programa, en la que artistas del centro ocupacional visitaron la universidad para realizar una serie de obras colectivas, la propuesta es ofrecer una oportunidad para la creación conjunta, en la que el proceso creativo compartido sea el principal protagonista. De esta forma pretendemos generar un espacio inclusivo de creación.

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Con la intención de reflejar una mejor experiencia de lo que ha supuesto  "Encuentros Creativos" he decidió realizar una encuesta anónima algunos de los participantes del programa.

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  • Describe tu experiencia creativa con la técnica de monotipia

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-R: En ésta experiencia creativa trabajé de las dos maneras posibles. Una guiando más a la otra persona y otra dejándome llevar. En la primera parte, empecé haciendo un dibujo esquemático dejando que fluyera la creatividad, para descubrir que le interesaba o cómo le gustaba trabajar a la otra persona, por lo que surgieron unos acabados bastante interesantes. Sin embargo, en la segunda parte me dejé influenciar por la técnica de la otra persona (Amparo concretamente) ya que me llamaba la atención y ella se sintió muy cómoda con ello. En este segundo caso también intenté crear algo diferente, pero sin salirme de su línea de trabajo.

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-B: Considero que la técnica pasa a un segundo plano de la misma manera en la que decides el bar al que vas con tus amigos ya que lo importante es lo que compartes y lo impresionante es lo que surge de ahí y las experiencias tan ricas que te llevas.

 Ver el resultado de nuestros trabajos conjuntos no tiene precio, en donde sus caras se observa una gran sorpresa que se asemeja al de un niño que observa un truco de magia expectante.

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-C: Aunque la técnica se relega a otro plano es Interesante poder compartir experiencias desde otro punto de vista.

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  • Describe de forma general tus diferentes sensaciones creativas con las personas del centro ocupacional, piensa en esas sensaciones y plásmalas en texto.

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-R: En líneas generales, la sensación que me producen estos encuentros serían diversión, ternura y compañerismo, ya que todos nos volcamos en enriquecer el proyecto común, pero sin perder esa parte divertida de experimentar, de conocerse, etc… También me parece muy enriquecedor nutrirnos de las diferentes formas de ser de cada uno ya que, en mi opinión, se ve muy claro en sus obras, pero también en su forma de trabajar, de socializar y de volcarse. Así que en vista de esto me llevo una sensación muy positiva, muy alegre, de haber conocido, de dejarme conocer, pero sobre todo de abrirme a una nueva manera de hacer las cosas.

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-D: Es interesante ver lo diversos que son cada uno de los participantes del taller, ver como sienten y plasman en sus trabajos sus distintas personalidades. Al fin y al cabo, esto no nos diferencia del resto de personas, pero indirectamente, no paras de realizar comparaciones con ellos, intentando descubrir sus peculiaridades y cómo responden al tener alguien diferente ante ellos.

Personalmente acabas descubriendo eso que ya sospechaba, que son personas con una enorme riqueza y por lo que no quieres dejar de interactuar con ellas, pero la cuestión importante para mi seria evitar romper ese vínculo formado (en encuentros creativos) y poder seguir compartiendo más experiencias.

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-C: Sinceramente un tanto desconcertante pero a la larga encuentras un lugar de confort que es la naturalidad con la que te desarrollas con ellos.

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  • Describe de forma concreta y particular la experiencia creativa (poner solo el nombre del alumno del centro ocupacional) 

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-R: En la primera sesión trabajé con Manuel y con Juan Fran, con los que realmente sentí que conecté y pudimos producir cosas interesantes. Trabajar con ellos fue muy enriquecedor porque, como supongo que pasaría a casi todos, iba sin tener mucha idea de cómo iba a lidiar con este tipo de trabajo o cómo hacer que fuera algo agradable para todos. Por eso me sentí genial en esta primera sesión, porque, inconscientemente, fueron dos personas que hicieron que este primer acercamiento fuera algo mucho más fácil de lo que pensaba.

En la segunda sesión pude trabajar con Ruben y con Amparo, algo curioso porque son dos personas que reaccionan de manera opuesta frente a cerrar algo. Rubén es muy libre y muy abierto a nuevas ideas, a aportar y a crear algo de manera totalmente compartida. Al trabajar con Amparo, fue curioso cómo le gustaba escuchar aportaciones y aplicarlas, pero sin salirse de su línea, es decir, los puntitos, por lo que hicimos una obra en común, pero sin perder su esencia.

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-B: Dentro de las primeras experiencias que pude tener con Manuel y Juan Fran, sentí confusión al no saber muy bien cómo actuar con ellos, ya que tenía como premisa que ellos pudieran sentirse cómodos sin generar una situación violenta.

A medida que iba avanzando el primer encuentro surgía todo de manera más natural al interesarme por ellos y por cómo trabajaban, ya que considero que la clave se encuentra en romper barreras y hacer que ellos sean parte de ti para poder crear algo ``bonito´´ donde lo importante no es el resultado sino ese proceso de creación donde con Manuel surgían unas respuestas y con Juan otras que no son ni mejores ni peores sino diferentes como somos todos.

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Proceso creativo desarrollado en las instalaciones de Mupai

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Exposición ``Metropoli´´

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La exposición ``Metrópoli´´se dará desde el día 26 de septiembre al 31 de Octubre del 2019 en la sala de exposiciònes Antonio Machado ( Leganés ), de miércoles a sábado de 18:00 a 21:00 h. y domingos de 12:00 a 14:00h. pudiendo disfrutar no solo de todas estas creaciones artísticas sino también del centro de la ciudad y su fabulosa gastronomía.

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Doy las gracias a la concejalía de cultura por permitir que este proyecto saliera satisfactoriamente y expresamente a Lola por su gran labor.

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    LÍNEA DE TRABAJO

 

Representar la ciudad ha sido una realidad que corre paralela al hecho mismo de la creación de los espacios urbanos en los que el individuo se asienta, como autoafirmación, como referente necesario de lo que ha creado. Representamos nuestro entorno, lo percibimos y recreamos, estableciendo nuevos mensajes y significados. La ciudad y sus representaciones, utilizando la expresión de Gorelik, se producen mutuamente. No hay ciudad –seguirá diciendo– sin representación de ella, y las representaciones no sólo decodifican el texto urbano en conocimiento social, sino que inciden en el propio sentido de la transformación material de la ciudad. Esta representación de la ciudad no será únicamente real, cartografiada por urbanistas y arquitectos que la representan técnicamente, sino también recreada, imaginada, interpretada subjetivamente a través de la mirada del artista, del pintor, del fotógrafo o del cineasta.

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Pintores, escultores, cineastas, fotógrafos… pondrán de manifiesto con sus obras el papel determinante que han jugado en el proceso de creación e invención de una cultura moderna de las ciudades. De este modo, las miradas cruzadas al paisaje urbano, críticas o creativas, objetivas o imaginadas, revelarán las contradicciones de la ciudad moderna, sus valores y significados, y condicionarán también la apreciación que de las mismas tengan los ciudadanos que, convertidos en espectadores, analizan y ven la ciudad a partir de sus imágenes plásticas.

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Ver y representar la ciudad coincidirá con el proceso de configuración y desarrollo de la ciudad contemporánea, en el momento en que deja de ser el escenario de cualquier acontecimiento, como había sido habitual en épocas precedentes, para convertirse ella misma en el acontecimiento, en el objeto de la representación.

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Lynch desarrolla investigaciones sobre la forma y el diseño de la ciudad centrando su interés en la interacción entre el espacio físico y su uso humano, planteando el novedoso problema de “dar forma visual a la ciudad”, como consecuencia de ser ésta percibida por los ciudadanos. Le preocupaba la interacción entre el espacio físico y su uso humano, la manera en que experimentaba su entorno el ciudadano, qué valoraba y cómo la forma urbana conformaba su vida y sus actividades. Cómo la gente percibe y organiza su entorno.

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La forma en que percibimos la ciudad es condicionante para su desarrollo y evolución permitiendo generar nuevas posibilidades gracias al punto de vista que nos genera las bellas artes. Es importante comprender que la ciudad es un estimulo para el ciudadano y  según este configurado  esta puede provocar ciertas respuestas en aquellos que la

observan sin importar si es una representación pictórica, dibujistica, escultórica, arquitectónica…

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En resumen la idea sería generar una nueva perspectiva en diversos espacios de la ciudad de Madrid para generar una retroalimentación de esta en un círculo cerrado que sirva como combustible de la propia ciudad. Como es obvio según la perspectiva que generemos la ciudad tenderá a cambiar a esta visión.

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Acto público de presentación :  https://www.youtube.com/watch?v=AfoxoXypf0A&t=5s

 

 

Reportaje  sobre Metropoli:

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